〖曼生石瓢〗

从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化。“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，观赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。

〖子冶石瓢〗

那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢？这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”，从此相沿均称石瓢壶。

〖景舟石瓢〗

当代壶艺泰斗顾景舟所作石瓢，从某种意义上来说，他已把现代美学思维融入壶中，他的“石瓢”身、盖、把、的之比例无一不恰到好处，多一点则显臃肿，少一点则有失落之感，且工艺精到、技法老辣，成为一代“石瓢”之楷模。而中国工艺美术大师吕尧臣所制石瓢壶又是一种特色，他所创作的“容天壶”一改“曼生石铫”壶无颈之习俗，在夸张的壶身上添加一微微矮颈，壶盖增高成半球状，平添拙朴童趣，成为当代“石瓢”又一杰作。还有如汪寅仙、徐汉棠等大师的石瓢壶，各具特色，自成一家。

 

〖汉棠石瓢〗

汉棠石瓢，经典器型，壶型为工艺美术大师徐汉棠所创作，型体老味、飘逸，做工简约，段庄大方，为石瓢中的经典型。弯嘴，环耳把，桥纽，口盖制作非常严谨，汉棠石瓢壶既有内在风骨结构又有均匀丰厚的外部造型，“骨肉亭匀”这词刚好用来诠释该壶意境。

〖牛盖石瓢〗

牛盖石瓢，型态雅致，舒展挺拔，端庄稳重，刚中有劲，敦实调和，壶型似石瓢，但又比石瓢更加犀直，壶盖为与壶口齐平的牛盖，在石瓢的古朴气质上添加了一层霸气和王者之风，壶把壶嘴对称，把内外都是和顺流利的三角形线条，把头与壶体结合与嘴相同，自然流畅。

〖高石瓢〗

高石瓢一向以挺拔的壶身，古朴的造型深受人们喜爱。桥钮浑厚，一个小小的卵圆形钮孔煞是可爱，与之相呼应的是壶底三个钝头乳足，隐约可见，憨厚短促，惹人怜爱， 短短的壶嘴与紧靠壶口流出的壶柄在整体上塑造出一种挺拔的气势，纵向空间很是广阔。壶身刻的是一只猛虎，跃然而起，虎口大张，只觉虎啸震天动地不绝于耳，气势逼人。

〖四方石瓢〗

四方石瓢是传统的紫砂壶，作者在传统的基础上加上一些变化，制成四方抽角石瓢壶，刚柔相济。整个壶体端庄、深厚、流畅、气度非凡，既保持传统石瓢壶的功力，又赋予其独到的创新之处。制作难度较高。

四方型正，抽角块面富有张力，线条清晰有劲。抽角处往里凹而曲折委婉，块面分明。壶身块面往外凸而骨肉亭匀，块面清晰。 两种不同弧度的块面的结合的非常自然。

 

〖六方石瓢〗

六方石瓢，由石瓢壶延边而来，上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴矮而有力，直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”形，朴素端庄，整体饱满丰润。壶身线条刚朗，石瓢造型的要点在于力道，该壶很好地协调了各个线条所构成的三角形的比例关系，身筒、流、把甚至钮相互配合得当，形成最佳比例，突出了六方石瓢独特的力度与气韵。

为何“石瓢”茶具从古到今，长盛不衰？ “石瓢”就好比一位音乐家创作了一首成功的曲子，美妙动人，后来的演奏家在演奏这同一首曲子时，都能发挥自身的理解与才能，不断创作演奏出个具名人风格的新曲，从而名曲长演长新，长演长盛；也由于紫砂石瓢壶从它的形制上比例之度均符合美学的“黄金分割率”，既含有审美要素，又适于实用要求。可以说石瓢壶从诞生的一天起，就和简洁、适用之美联在一起，和人们日常生活联在一起。可以断言，只要茶文化的存在，质朴、 典雅、适用的“石瓢”就一定会存在，并随着时代和人们审美意趣的变化而继续发展。