在很长一段历史时期，中国陶瓷曾以素陶印纹陶、彩陶、黑陶、白陶、彩绘陶、铅釉陶等各种陶器行诸于世，并成就了中国早期的陶瓷文化。只是瓷器出现以后才逐渐取代陶器成为主流。到了明代和清代，景德镇官窑瓷器更是将中国陶瓷工艺的水平推到了顶峰，中国瓷器无论是在工艺技术·产品质量、生产规模上都已进入到了一个最为辉煌的时期。也正是在这段时氐江苏宜兴的一些文人雅士，包括寺院僧人开始与当地的制陶工匠合作，用并不起眼的陶土烧制出了各种花器和茶器等。慢慢地，这些或红、或褐、或紫的紫砂陶器开始在钟灵毓秀的江南地区流传开来，其影响逐渐波及其他各地。材朴工巧的紫砂茶器，成了文人墨客超凡脱俗高雅生活的象征。这一现象很有意味，也很值得思考：为什么在陶瓷工匠社会地位普遍低下的时候，这些文人却愿意主动与制陶匠人联手参与制陶?为什么在瓷器发展风头正劲的时候，用廉价陶土制作的红泥陶壶却受到人们的青睐?这是一种什么样的生活理念和审美趣味?

紫砂茶器的兴起，与饮茶方式的改变有关，紫砂材料独有的特性使其成为制作茶器的理想原料，而知识阶层的积极参与，更使紫砂茶器具有了品格独具的文人气质和赏用并举的独特个性。紫砂茶器没有官窑瓷器居高临下的高冷，没有官窑瓷器不惜工本的奢华，也没有民间土陶因实用和量产而呈现的粗陋和拙朴。

紫砂茶器的兴起，是中国制瓷技术发展到巅峰阶段时“陶”的绝地逆袭，是在瓷器大行其道时陶器的再次崛起，这使紫砂茶器从一开始就有着一种超越传统、超越主流的特征。它体现了民间制陶因地制宜、因材施艺、粗料细作的造物观念，展现出了一种温文尔雅·不尚华丽。天然去雕饰的文人情趣，是民司手工艺与文人趣味的有机结合，是回归自然、返璞归真生活理想的物质体现。

本文摘自：清华教授、博导、紫砂业泰斗、泥石头平台艺术总监郑宁《茶镜》