明代是紫砂壶的初创时期，清代是紫砂壶的发达时期。因为有关紫砂壶的著述、文献及出土发现的实物较少，加之历代名品仿制较多且仿制水平极高，故断代较难。明代的紫砂壶跟清代以及民国时期和现代的紫砂壶有很大不同，这些不同可归纳为规律性的大致如下：

泥料约40目，不用放大镜，就能看到小颗粒状石英，胎身表面较为粗狂。

调砂偶见，砂粗而散。

制壶重形制、质地，作品完全素色无彩。

工艺较粗放。

壶流多在壶身上部、中部相接，流嗉较小。壶把上下粗细变化大，壶把略大，形状不多。

出水孔均为单孔。

只在壶底落款，壶身大抵素面。明末天启、崇祯年间，陈用卿开创壶身草书落款，但诗词书画尚无。

完全使用甲子纪年，例如时大彬的“葵花”壶底款为“万历丁酉春”。

烧造过火、欠火的现象较多。

 

泥料约50-60目，若用放大镜，能看到小颗粒状石英，胎身表面较平整。

调砂常见，砂细而匀，泥料色泽润雅，手感细滑。

康、雍、乾三代的造型繁多，制作精到，富丽奢靡。雍正时壶身开始加彩。道光时朱坚首创金属（锡）包壶，并用玉石制作壶流、壶把、壶钮。

工艺较精致。身筒或拍或镶，间有手捏成型。流、把明接与暗接均有，接口修饰齐整。圆壶坯体外壁修刮精圆。

壶流多在壶身中部偏下相接，流嗉较大。壶把上下粗细变化不大，与明代相较壶把略小，形状较多。

出水孔多为单孔，汉方等大型壶有直排双孔。

陈曼生开创壶身刻诗书。印款方形篆体，金石味浓，多在壶底，盖内少有，把下几无。陈鸣远开创壶盖内用印。刻款多在底部，钢刀单刻，亦有堂名款为楷书刻。

完全使用甲子纪年表示年份。

烧造温度均匀，过火、欠火现象极少，普遍为龙窑产品。

 

1.从造型看

明代多为圆形、提梁、筋囊形、仿青铜器形，体形大，装饰少，素雅少华丽。提梁壶一般无足、底宽平。

清初多花器和几何形，有太平盛世宫廷、贵族的华丽气度，实用壶大都小身、短流、耳把。

清中期因文人参与，壶风儒雅，线条自然，不夸张低俗。

清末及民初造型繁多，款识复杂，装饰华丽且手段多样，有的奇巧立异，有的华而不实，有的大而不当，有的纤弱柔美，也有简单朴素、充满文人雅趣的佳作。

民初壶形受商业影响，趋向实用，受复古风影响，常见沿袭前人旧作的摹古之作。

 

2.从胎质看

明末清初泥料粗拙，目数不超40目，富含颗粒状粗砂，含有闪亮云母，胎壁厚实，泥色多紫色、红色。

清中期出现细泥，为55目左右，胎骨坚致，色泽温润。

清晚期泥色不如中期温润，泥色较多，出现夹有似梨皮小点的紫砂，称为“梨花雨”或“桂花沙”。

民国后，泥色纷繁，出现墨绿、黑色等。

现代手工制泥约为60—80目，机械炼制则为100—120目。

 

3.从制坯看

明代以捏制为主，壶内有掏空捏按的指纹。明末，时大彬开创木模整形，壶内壁薄厚不一，有竹刀刮削痕迹，把、流与壶身拼接粗糙，贴柿蒂形泥片遮挡接痕而成为最早装饰。

清代壶胎厚薄均匀，拍身筒、镶身筒工艺成熟，壶底多有推墙刮底的放射状整理痕迹。

清早期壶身出水为单孔，清晚期为多孔。清中期以前的壶均为手制，清末出现模制。

近现代壶的里外规整，手感好。

 

4.从烧成看

明代壶放在同窑的缸中套烧，常有缸釉点沾在壶表或凸起气泡，大多未完全烧结，胎质疏松。

 

5.从款铭看

明代为楷书，清早期楷、篆并用，清后期篆书为主。

明代的刻款多是在入窑前的坯体上用竹刀刻画，而清初期以后竹刀刻就不流行了，多加钤印章。

清中期因文人参与，壶身常铭书画。曼生书铭的壶，底款多数是“阿曼陀室”，没有“陈曼生制”。壶底印款是“首对流，尾对鋬”，看款时壶把在下。