在紫砂壶的大家庭里面，造型何止百千，但有一种壶型，流传数百年而经久不衰那就是：石瓢。石瓢同掇只，匏尊，仿鼓在紫砂行内被称为跌不破的形。石瓢，作为经典的壶型，不仅受到茶人的热爱，也是众多紫砂制壶名家的最爱，因此，单就石瓢这一种壶型，就有多种样式，老玩家也不一定全都认识。

 

景舟石瓢

顾名思义，景舟石瓢是制壶大师顾景舟设计制作的，壶身为椭圆形，上边窄，下边宽，分寸拿捏的恰到好处，形象饱满，虽然是几何形，但是所有的线条都极为柔润。充分展现了顾大师的才气和匠心。

顾景舟：顾景舟原名景州，早年曾用艺名“武陵逸人”，“瘦萍”，后来一直用“老萍”，为宜兴川埠上袁村人，少年时在蜀山东坡学校就读，就表现出异于常人的聪明颖悟，常常受到学校师长的夸赞。顾景舟一生致力于紫砂壶技艺的开拓和创新，更兼他学养深厚，终成一代宗师，是紫砂壶历史上的里程碑式人物。

 

子冶石瓢

子冶石瓢充分展示了三边形的灵动和组合的巧妙，请看，身筒为三边形，把为三边形，盖的延伸也是三边形，三个椭圆形的足，也构成了三边形

壶流壶把和壶身也构成三边形，整个壶看起来铁骨铮铮，线条锋锐，清秀俊朗。

 

子冶：瞿子冶原名瞿应绍，字陛着，号子冶，又号月壶，清代上海人，嘉庆朝贡生，工诗文，擅长绘画和篆刻，并且雅爱收集古物，宅内多摆放名人字画。子冶一生中做了很多壶，大多模仿陈曼生。他喜欢在壶上绘画题诗，然后让好友邓符生篆刻。后来发明了月壶也叫瞿壶，不过制法没有流传下来。瞿壶有粗细之分，粗砂制作工整，细砂多用来画竹。古书记载，上海开埠以后，有日本人专门搜集瞿壶，带到东洋之后能卖几十银洋。

 

心舟石瓢

石瓢壶是人文壶的经典，历来被人推崇，制作者也甚多，但是能独树一帜的却寥寥无几，心舟石瓢即是自成一家的佳品。

心舟和曼生，子冶的石瓢都不一样，要知道，子冶和曼生是篆刻家，对于制壶，二人皆不亲自动手，而是请陶者，所以可以看到二人的壶，篆刻都是天下一绝，儿制壶工艺却参差不齐。而心舟石瓢从设计，制作，题诗篆刻皆一气呵成。更显精致，后人评价：逸、雅、精、罕。

 

何心舟，字石林，浙江绍兴人，生卒年不详，清代中晚期的制壶大师，书法，篆刻俱佳，何心舟同任伯年，胡公寿等画家互动频繁，多有合作。何心舟之壶文化气息浓厚，是壶中珍品，底款一般署为：曼陀华馆，石林何氏。

 

汉棠石瓢

该壶型为工艺美术大师徐汉棠创作，壶身老味十足，做工简约飘逸，端庄大方，是石瓢中的经典款。

 

提梁石瓢

属于曼生十八式中的一式，壶体古朴凝重，在壶的底部有三足支撑，更显稳重，提梁比较粗，造型呈别致的半圆形，与壶身相称。整体构思缜密。壶上铭文为：煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君，曼铭。

 

捺瓢

此壶为马璟辉老师创作，以颇有三角形味道的壶体，壶把和壶流组成，底部三枚围棋子状的足，富有创意，捺瓢壶处处透露出浑圆的美感，稳重而不失轻盈。

 

东瓢

吴东升所设计，文人气十足，壶的各部件和壶身用略夸张的比例构建，有很强的视觉冲击力。

 

小禅瓢

唐彬杰老师独创，小产瓢看似线条简单，实际上变化无穷，壶身体现的是从容的气度，汉纳百川的气魄，静默谦虚的气韵，反映了作者为人处世的态度和包容世事的禅心。

石瓢壶，取“弱水三千，只取一瓢饮”之意，看完之后，是否想为自己来一瓢呢？