宜兴紫砂花货壶具造型丰富变化无穷，其文化特征体现了民间艺术的巨大影响。历代紫砂艺人常常喜爱以树木瓜果飞禽走兽制作花货，春竹秋葵，冬松夏莲，睡狮劲牛，硕鱼威龙，无不摹仿得生动传神栩栩如生。以这些动植物形态制出的象生壶具，兼实用性与观赏性为一体，深得人们的喜爱。“文革”时期，紫砂花货的产品壶也遵照这一艺术法则进行生产。

　　文革期间，宜兴紫砂的制作经历了一段不平常的时期。当时我国紫砂业唯一的正规制造厂——宜兴紫砂工艺厂，为了生计与发展，通常是一个品种的紫砂壶，老手新手名家艺徒一起制作。在这样大批量的产品壶中，就有现今已成为高级工艺师，工艺师，工艺技师及助理工艺师等名家的产品。这些名家高手在文革中制作的传统花货产品壶，历经几十年的使用把玩，现今更显紫韵灵光，具有很高的收藏价值。

小圆竹(扁)

　　上世纪70年代初正值文革中期，宜兴紫砂厂为了出口创汇，生产过少量的高档花货壶，如咏梅，春色，劲松，翠竹，盾花，友谊，碗竹，桃罂，玉兰花，松鼠葡萄等壶式，这些高档花货壶基本上通过当时的“广交会”出口海外，国内存量极少。不久前，台湾的一位紫砂商在日本一位藏家家中寻宝，发现了一套近现代花货泰斗朱可心70年代初制作的高档《劲松套壶》，几十年时间，原装的锦盒竟然从未开封。而供应国内的紫砂壶生产一切面向工农大众，强调紫砂壶的普及性与实用性，故供应国内的都是一些常见的传统花货品种，如三友，竹鼠，莲心，高狮灯，梅段，扁梅，扁竹，扁柿，鱼龙等等，但就是这些普通的花货产品壶中，也不乏名家高手所制之精品。

　　笔者收藏紫砂文革壶已有二十年，现将所藏文革花货中的精品向广大壶友展示，与大家共玩共赏。

　　1.《岁寒三友壶》，壶高9.2厘米，容量500毫升。壶盖内钤阳文篆印：“仉顺生”，壶底钤阳文篆印：“中国宜兴”。五色泥制作，色泽多变。

　　此壶为双色，主面贴塑墨绿泥的竹节壶流，黄色的梅花点缀壶把，紫黑的盖钮为松枝，两旁饰以绿色的松果。副面贴塑苍老古雅的松段。全壶制作精良妙趣横生，有很高的收藏价值。

　　岁寒三友壶是建国初期紫砂花货泰斗朱可心(1904-1986年)首创。他把我国传统文化中的岁寒三友——松竹梅有机地结合在一起，并突出了梅竹，使岁寒三友壶成为传统花货中的经典之作。

　　此壶的作者是宜兴现代壶艺名家仉顺生，1938年出生，江苏省工艺美术大师，研究员级高级工艺师。仉顺生出生陶艺世家，是宜兴著名的“俞氏壶艺”的第三代传人。他的外祖父俞国良(1874-1939年)是清末民初的制壶大家，其父仉祥林(号雪琴，1909-1960年)，母邵宝琴(1913-1984年)，舅父邵陆大(1904-1967年)均为民国制壶名家。

　　仉顺生1955年加入宜兴蜀山陶业合作社，曾受过范家壶高手范祖德(1909-1976年)的指点。1958年仉正式拜紫砂花货泰斗朱可心为师，花货技艺深得朱大师的真传。仉先生功力厚实壶艺超群，其作品为中南海紫光阁与全国各大博物馆收藏。1990年，仉顺生荣获轻工部从艺30年有突出贡献荣誉证书。其代表作有南瓜花壶，夺魁壶，青椒壶，夏乐壶等。

　　近年来，仉顺生又创办了“中国宜兴陶雅紫砂文化艺术园”，并不断有新作问世。2011年5月，在南京“北京荣宝南京分公司紫砂拍卖会”上，仉顺生的作品《红椒套壶》以5万元成交，仉顺生制作、范曾书画的《圆通壶》与《传炉壶》各以59万元成交。

　　2.《双色竹鼠壶》，壶高9厘米，口径8.2厘米，容量500毫升。壶盖内钤阴文楷印：“吴同芬”，壶底钤阳文篆印：“中国宜兴”。此壶为紫泥与墨绿泥两种泥料制作，色泽红绿相间，和谐生动。

　　《双色竹鼠壶》主面刻有隶书“饮和”及行书“可以清心”共六字，副面刻有梅花。全壶为紫泥制作，但壶体表面采用了涂绿工艺。观赏此壶，浩瀚的绿色竹海与一只红色的肥硕竹鼠形成色调的反差，既有艺术美感，又充满自然情趣。此壶制作精巧，惟妙惟肖，集实用与观赏为一体，有很高的收藏价值。

　　竹鼠壶为清末民初壶艺名家李宝珍(1888-1941年)首创，但李制“竹鼠壶”工艺虽精却流于繁琐，建国后，宜兴紫砂名师对李的传器进行了改进，将壶盖修平竹节减少，使器型制作便利，优雅实用。

　　此壶的作者、宜兴现代壶艺名家吴同芬，1945年出生，高级工艺师。她出生于陶艺世家，祖父吴桂生(1886-1959年)、父亲吴纯耿(1916-999年)均为宜兴紫砂近现代著名的制壶高手，尤其是其父吴纯耿是民国后期的主要壶手，其制壶技艺仅随建国“紫砂七老”之后。

　　吴同芬13岁随父学艺，1965年进紫砂工艺厂(一厂)，得到过朱可心大师的指点。1981年，宜兴紫砂二厂建厂时，吴是开厂名师之一，开厂名师中还有中国工艺大师徐汉棠、陶刻名师邵新和(又名邵业，已故)、高级工艺师范永良、高级工艺师王振国与刘惠大等人，她为二厂的建立与紫砂传承做出过杰出的贡献。

　　吴同芬家传深厚，无论是光货、花货、筋纹货，均能信手而出功力不凡。其二厂的弟子中不少人现已成为高级工艺师及工艺师，如吴同芬的杰出弟子范伟群，范早大现已是高工。2004年，由宜兴范氏陶艺世家与韩国“地乳茶会”合作创办的“范家壶荘”，由范伟群任总工艺师，产品已远销韩国及东南亚，创造了不菲的经济效益。

　　其代表作有佛手壶，圆珠壶，六方壶，葵仿古壶等。

　　3.《莲心壶》(图3)，壶高10.5厘米，口径6.6厘米，容量600毫升。壶盖内钤阳文篆印：“吴亚亦”(注：莲心壶因底部中心塑有小莲蓬，故莲心壶均无底印)。紫泥制作，色泽紫红。

　　此《莲心壶》以荷花为基型，壶身似花苞，壶盖如莲蓬，壶盖上有6粒活动的莲子，壶流像藕叶，壶把似嫩藕。全壶构思奇妙，美观实用，制作规整，气度饱满，充满田园气息，有较高的收藏价值。

　　莲心壶为民国制壶名家王熙臣(1900-1960年)首创，后成为紫砂花货中的传统产品，壶艺泰斗顾景舟(1915-1996年)与近现代壶艺大师裴石民(1892-1979年)均制作过莲心壶，他们的传世精品已成莲心壶的典范。

　　宜兴现代制壶名家吴亚亦，1954年出生，宜兴紫砂工艺厂逸风堂艺术馆艺术总监，高级工艺师。她1972年进厂，师从紫砂界省工艺大师高丽君，后又拜中国工艺大师汪寅仙为师。经过多年的磨练，吴亚亦已成为宜兴紫砂界第三代陶人中的后起之星，随着40年代出生的第二代陶艺家们的逐渐老去，她现已是宜兴紫砂工艺厂的技术中坚。

　　吴亚亦制壶器型精雅，雕饰别致，有独特的艺术风格。其作品《印包壶》与《牛盖提梁壶》被中南海紫光阁收藏，《神灵玉鼎壶》1989年获江苏省第二届轻工美术设计一等奖。

　　其代表作有孔雀壶，雅集壶，竹提壶，青飞印纹壶，如意石瓢壶等。

　　4.《高狮灯壶》，壶高11.7厘米，口径6厘米，容量650毫升。壶盖内钤阴文楷印：“毓芬”，壶底钤阳文楷印：“高狮灯”。紫泥制作，色泽紫红。

　　《高狮灯壶》主面为泥绘劲松图，副面为泥绘文革诗句：“风狂红旗舞，雨猛青松挺”，壶钮为睡狮玩球，形象生动，格调喜庆。全壶制作规范，比例合式，是文革泥绘壶的典型产品，有较高的收藏价值。

　　宜兴现代制壶名家邵毓芬，1954年出生，高级工艺师。她1972年进厂，师从中国陶艺工艺大师何道洪，1985-1988年间任紫砂一分厂紫砂艺术总辅导，1988-1995年任紫砂工艺厂培训中心老师。邵毓芬功底扎实技术全面，作品多次在国内外重大展览中展出，并获得很高的评价。她的名作《毓婷壶》被中央美院收录为教学教材，《翔壶》为南京博物院收藏，《智毓提梁壶》为中南海紫光阁收藏。代表作有圆钟壶，毓婷壶，智毓提梁壶等。

　　5.《扁梅壶》，壶高9厘米，口径6.4厘米，容量450毫升。壶盖内钤阴文楷印：“吴亮屏”，底部：“中国宜兴”。紫泥制作，色泽红艳。

　　以梅入壶是紫砂花货中的传统题材。国人爱梅，朵朵梅花，凌霜傲雪，迎春花开，风骨彰显，象征高洁秀逸之文人，坚毅不屈之雅士，

小圆竹(扁)

　　此《扁梅壶》以贴塑的手法在扁圆形的壶体上点缀黄色的梅花，壶流与壶把处塑以梅枝，壶钮为一段小梅干，周围饰以梅朵。黄色的梅朵有的已经盛开，有的含苞待放，高洁清幽，香气沁人。全壶造型简洁格调典雅，具有一定的收藏价值。

　　吴亮屏，1941年出生，资深工艺技师，1958年进厂，师从花货泰斗朱可心。她精通花货制作，尤其是朱可心大师的名作——报春壶，吴亮屏仿制得十分精细，已有朱大师名作的八分神韵。其代表作有扁柿壶，松石壶，坐猴壶，新梅吐蕊壶等。

　　6.《竹鼠壶》，壶高9厘米，口径7.8厘米，容量500毫升。壶盖内钤阴文楷印：“亚琴”，底部：“中国宜兴”。紫泥制作，色泽暗红。

　　此件《竹鼠壶》以一段竹节为壶体，流、把为竹节状，并在壶流与壶身的交接处贴塑有竹枝竹叶。盖钮为竹鼠，活泼可爱生动传神。壶的主面刻有隶书“生春”两字，落款为“壬子秋月(1972年)”，副面刻有梅花。全壶贴塑精妙逼真，具有一定的收藏价值。与上文吴同芬高工制作的《双色竹鼠壶》相比，两人制作的工艺上各有千秋，但单色的竹鼠壶较常见，而双色竹鼠壶则因工艺复杂，制作量很少，故十分珍贵。

　　王亚琴，1944年出生，资深工艺技师，1958年进厂，师从近现代壶艺大师王寅春(1897-1977年)与近现代制壶高手施福生(1921-1999年)，后又得到顾景舟大师的指点。王亚琴制壶俊秀细腻，曲线运用自如，1990年曾获轻工部颁发从艺30年有突出贡献荣誉证书。其代表作有竹段壶，竹鼠壶，环龙壶，纹珠壶等。

　　7.《扁竹壶》，壶高9.5厘米，口径6.2厘米，容量600毫升。壶盖内钤阴文楷印：“王开明”，底印：“中国宜兴”。紫泥制作，色泽棕红。

　　以竹入壶也是紫砂花货中的传统题材。国人爱竹，青青翠竹，立根破岩，坚忍不拔，不屈不挠，象征高风亮节之君子，坦荡刚正之高士。

　　此《扁竹壶》以一段竹节为壶体，流、把、钮均作竹节状。盖钮为一小节竹枝，两旁贴有竹叶。壶的主面刻有行书：“君子饮之更延年”，副面刻有梅花。全壶竹节生动，陶刻潇洒，具有一定的收藏价值。

　　王开明，1945年出生，资深工艺技师，1958年王开明从宜兴紫砂中学毕业后进入紫砂工艺厂，师从近现代壶艺大师吴云根(1892-1969年)。因他长期担任紫砂厂车间主任与生产科长，忙于事务与管理，故王开明的文革花货产品壶存世很少。他的夫人鲍正兰，1953年出生，宜兴制壶名家，高级工艺师，中国工艺大师周桂珍弟子。

　　8.《鱼龙壶》，壶高10.5厘米，口径7.6厘米，容量650毫升。壶盖内钤阴文楷印：“余建新”。紫泥制作，色泽紫红。

　　鱼化龙壶为清嘉道紫砂巨匠邵大亨首创，是紫砂花货的经典器型，后代善仿鱼化龙壶的有清末的黄玉麟，民国的范大生，叶德喜，唐凤芝等，以及近现代花货泰斗朱可心和近现代制壶高手施福生。建国后，中国陶瓷工艺大师何道洪与高级工艺师束凤英也都仿制过鱼化龙壶。

　　到了文革期间，因鱼化龙涉嫌封建色彩，故改名鱼龙壶。余建新的这把文革《鱼龙壶》壶体呈圆球状，上面浮雕有鲤鱼蛟龙及波涛，并用六条S形纹线回旋组合，纹理舒展流畅，生动通达。壶把是龙尾，壶流及壶盖分别饰以云纹和伸缩自如的龙头，斟茶时龙舌会自动伸缩，妙不可言。全壶贴塑精细，丰满俏丽，意境优美，情趣动人，具有一定的收藏价值。

　　余建新，1957年出生，资深工艺师，1976年进厂，师从省工艺大师高丽君，上世纪90年代曾在宜兴“锦达陶艺公司”工作。余建新精制壶善雕塑。1996年，有不肖之徒专仿文革出口的盾花壶(注：盾花壶为省工艺大师沈巨华首创)，盖内就钤“余建新”阴文楷印，然后高价卖给马来西亚的紫砂藏家来牟取暴利。

　　紫砂花货壶神形兼备，赏用皆宜，但紫砂花货的制作极需耐心与细心，做成一把花货至少可做两把光货，故花货壶的加工难度要大于光货。

　　俗语说名师出高徒，制作这些花货茗壶的名家高手，他们学艺时，都经历了严格的业前培训，后又受名师的教诲与指点，加之过人的潜质与悟性，这是后来他们能成名成家的重要因素。虽然在文革壶具生产中，为了提高产量，这些名家高手也采用了半模具半手工的制壶工艺，但因为没有经济因素的干扰，所以他们能专心制壶，工艺上有收有放，细微处显工显力。

　　而随着宜兴黄龙山盛产文革优质泥的四号矿井2000年的封闭，隧道窑2002年拆除，紫砂工艺厂的全面改制，该厂文革中出品的官窑茗壶已成绝响。这些文革官窑茗壶是在当年特殊的社会体制与历史背景下出现的产品，具有珍贵性稀有性与不可复制的特点，有着很高的收藏价值与不菲的升值空间。