茶空间被佛教的智慧笼罩，被这禅意的深邃滋养，置身其中的主人，才有了穿越红尘的意志和力量，得以把世俗的红男绿女，从心中空出，只留下一片诗意，与斑驳的器物相对话。
    “侘寂”一词，有诸多的翻译、演绎和阐释。要理清其来龙去脉，三言两语太短。据说俳句诗人松尾芭蕉的推动下，这个词逐渐产生出了一层美感的含义：老旧外表掩盖着的时光，斑驳、褪色、暗淡，却无意间成就了无以抑制的审美震撼。这个与日本茶道有着千丝万缕联系的词语，成为对贫困、困乏、朴直、谨慎、节制、冷瘦、枯萎、老朽、寂寞、幼拙、简素、幽暗、静溢、野趣、自然、无圣等等概念的诗意概括。在这样的茶空间里，人物对答，你欣赏到的是残缺之美。
    因此，有茶的空间不是一般的收藏室，茶室里的博物架，也不是博物馆的色彩。茶色生香的空间里，因主人的对话而万物赋灵，每一个参与对话的器物，都各具生命。空间主人在与器物的对话中，完成了自己对人生与世界的理解，修炼出目光明澈、不卑不亢、俊逸清朗的高风洁韵。
    方寸一茶席，心游天地间。天地大宇宙，人心小宇宙。日本茶道中无处不在的隐喻，和中国比德于山水的审美思维，都支持品茶的高士，在自己的茶空间里，展开神思，以天地万物为对象，构造出一场没有边际的对话。
    “一念一清净,一壶一乾坤”，“壶里乾坤大,杯中日月长”。中国古代的文人骚客，不喜欢把自己的空间视为一个物理的局限，他们也不愿意承认自己在屋子里寻找安全感。一幅画、一壶茶、一段琴，这些中国茶客就可以在墙壁上挖出迎接秋月的窗户，浇出生机勃勃的青绿山川，弹奏出一曲响彻天地的天籁之音。
    有了与天地对话的欢悦，“胸中有丘壑”就是小巫见大巫。以茶气为神，中国人端坐在屋子里就是跃动于宇宙间。他们端起、放下的，都是情怀。
    因此，天圆地方的宏博，溶化进静夜深山里的落棋的声音，也闲逸为那茶台前淡雅的座垫，在茶熟香温后为空间主人托举出一个从容的梦。