一九九七年一月，在香港参加首届国际茶艺博览会时，台湾朋友赠送我一套台湾《风潮有声出版有限公司》出版的“闲情听茶”系列音乐CD。这套音乐和通行的茶文化音乐不同，它不是简单的对中国传统民族乐曲进行改编，去适应茶艺的欣赏需求，而是根据茶的文化内涵和意蕴，重新创作的一组音乐。

    在中国文化中，茶早已超越了它自身的饮用功能，发展成为一种包含着深邃的精神形态的象征艺术。古往今来，各种文化艺术形式有机地与茶结合在一起，交织出幅幅精美的诗情画意，促进了人们超越语言的情感交流。“闲情听茶”系列音乐，正是基于这样一种融合，籍由音乐的创作，将茶文化的深刻内涵表现出来，并借助中国民族乐器独特的语音形式，呈现出大自然动态的环境图像和无垠的情感空间，使人对茶的感受进入一种遐想的体验之中。

   “闲情听茶”系列音乐共分七辑，体裁和内容十分丰富。《清香满山月》和《香飘云水间》以中国十六种茶为表现内容，运用写意的创作手法，呈现茶的多姿多彩风貌。《桂花龙井》却又以花茶的情性作为表现题材，以十友韵对十种茶的性味，甘芳满耳，花气袭人。《铁观音》以乌龙八仙的美名，用音乐诠释八种闻名中外的乌龙茶，展示味醇香厚的乌龙本性。《听壶》以乐曲为笔，借用中国民间乐器婉约纤细的韵质，描绘八种古今名壶，别出心裁的创意，使人走入茶与壶的情缘之中。《一筐茶叶一筐歌》是根据民间茶歌舞曲重新创作的茶歌茶曲，充满茶香气息的旋律，让人感受深深的民族眷恋。《奉茶》是作曲家新创作的茶歌茶曲，寄情的是现代人反朴归真的愿望，温慰心田的茶香，带给人一种沁入心灵的乡情。

    音乐，是表现情感的艺术。把人对茶的文化感受，通过音响运动进行描述，具有相当的难度，而茶文化又是一个包含哲学、美学、伦理诸多观念的传统文化系统。作曲家准确地把握住了民族器乐演奏技巧对旋律风格的影响，采用了笙、排萧、古琴、古筝、高胡等音域宽阔、音色多变、演奏技巧丰富的乐器。因此，乐曲抒发的情感色彩流畅细腻，变化感觉浓洌。象“西湖龙井”与“洞庭碧螺春”中，都采用了排萧的演奏，但前者的乐曲悠远、朦胧，韵致所表现的是龙井茶的“香高色艳、形美味甘”品性；而后者的旋律却是舒畅、温馨，律感体现的是碧螺春茶“花窨茶香、茶吸果味”的特性。一曲缭绕，不同的茶品感受和环境心境，带来不同的品茶意境，营造出的也是不同的禅意。

    鲜明的民族个性和区域特征，是中国茶文化的首要标志，同时也是中国民族音乐的基本内容。为了表达中国茶文化的区域特征和色彩，“闲情听茶”系列音乐充分运用了地方音乐素材，借以体现音乐的背景式氛围，表现出茶的民族类型和精神内容。“西湖龙井”的乐曲以日本音乐家热田公纪作品《童年回忆》改编的《西湖印象》作音素；“台湾冻顶”采用了台湾民谣《天黑黑》的旋律作主题；“凤凰单丛”运用了广东音乐《寒山僧踪》为背景音乐；“铁观音”的音乐色彩又是从福建南音《念月英》变化而来。地方风格音乐素材的巧妙组合，通过乐器演奏技巧的多变，描绘成一幅幅多彩的清茗画卷，渲染出各具特色的茶文化乐章。

    音乐的欣赏，是通过聆听来达到理性和精神的追求。同时，它又是人们社会生活的审美和艺术表现。茶中可以享受生命；曲韵，可以品味生活。无言的茶趣，古今相映，人的情感消融在听茶中，不可名状的精神在幽雅中得到升华。“闲情听茶”系列音乐以静、清、美、怡为理念，在音乐中回归孕育茶的真谛，为现代人体验茶艺之美，提供了交融的载体和时空，我们从中体悟的是千年不朽的民族魂灵。