茶道、书法都是东方文化。书法能养心，清雅的文字，水墨交融，立象以尽意,古典的意境，佛禅的睿智，体现出书者的主体意识和人文精神；品茶能悟道，生于灵山妙峰，承甘露之芳泽，蕴天地之精气，而秉清灵、玄幽之禀性。品茶中体会清远、冲和、幽静的意境，进而冥想、省悟，达到澄心静虑和超凡脱俗的意境；

    一壶香茶，一袭书法，在心领神会的时候，最能唤起美好的知觉。一般人只晓得书法家和酒的关系，从《兰亭序》的曲水流觞，感悟魏晋六朝的朗朗风月。从酒癫张旭的“飘风泣雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫”之中，感悟盛唐背景底下的文化情怀。似乎在中国书法史上，一直都是无酒不欢的场面。怀素“醉来信手两三行，醒后却书书不得”；苏轼恃才傲酒，每作书时“酒酣胸胆尚开张”，甚至谈起创作经验“吾醉后辄草书十数行，觉酒气拂拂从十指间出也。”类似这样的以酒气壮行色，酒后潇洒，为所欲为，确实为中国书法创作带来了隽永生动的话题。但是，相对而言，茶和书法的关系并不逊色。

    正所谓“酒壮英雄胆，茶助文人思”，以茶论道，尽管在刺激神经方面远不如酒那样激烈，但是在平缓、温情的格调之中，一边品茗，一边挥毫，则有着格外不同的另一番感受。茶香入鼻，不像酒香那么先声夺人，而是且行且珍惜的慢功夫。惟其如此，书法家叹茶的时候，一波三折，一唱三叹，在百啭千结的悠悠荡荡之间，茶韵如同书韵，恍然恰如毛笔行走在宣纸上的提按顿挫、轻重缓急，那一份得大自在的闲情，那一帘青春年少的幽梦。

    茶和书法的关系是双向的。茶以书法助兴，书法以茶释怀，相得益彰。明代文人谈到适宜品茶的条件，包括无事、嘉客、幽坐、吟诗、挥翰、倘佯、睡起、宿醒、清供、精舍、会心、赏鉴、文童等，总共13项。排在第5项的就是“挥翰”，释之为“濡毫染翰，泼墨挥洒”。可见，茶和书法之间有着天然的亲和力。而茶和书法，一个是国饮，一个是国粹，两者之间的千丝万缕的联系，又何止于这些。

    茶在生活中的地位，由疗疾的良药、提神的佳饮、交友的雅物一直上升到事艺的清品，并衍生出一系列的茶艺活动和具备了特定的思想内涵，是经过漫长岁月的嬗变而成的。特别是魏晋以来，诸如“以茶代酒”、“陆纳杖侄”等佳话的出现及茶与佛教结合而逐渐显现出朴素、廉洁、宁静、清雅、淡泊、去欲、和睦、互敬……一系列象征意义。因此，茶艺的精神及给人的审美愉悦总是离不开这些内容。它最终是对人的品行道德的一种修炼。中国书法的创作心态和艺术特性与此有很大的相通之处。中国书法艺术，讲究的是在简单的线条中求得丰富的思想内涵，就象茶与水那样在简明的色调对比中求得五彩缤纷的效果。它不求外表的俏丽，而注重内在的生命感，从朴实中表现出韵味。对书家来说，要以静寂的心态进 入创作，去除一切杂念，意守胸中之气。书法对人的品格要求也极为重要的，如柳公权就以“心正则笔正”来进谏皇上。宋代苏东坡最爱茶与书法，司马光便问他:“茶欲白墨欲黑，茶欲重墨欲轻，茶欲新墨从陈，君何同爱此二物? ”​